Історія створення фрески «Таємна Вечеря. Секрети. Секрети фрески Леонардо да Вінчі "Таємна вечеря" Історія картини таємна вечеря леонардо та вінчі

Найбільш уславлений твір Леонардо - знаменита "Таємна вечеря" в міланському монастирі Санта Марія делла Граціє. Цей розпис, який у своєму вигляді представляє руїну, був виконаний між 1495 — 1497 роками. Причина швидкого псування, що давалася взнаки вже в 1517 році, полягала в своєрідній техніці, що поєднувала масло з темперою.

Один із найзнаменитіших творів Леонардо Да Вінчізнаходиться в монастирі Санта-Марія-делла-Граціє в Мілані - це "Таємна вечеря". Фреска, що у наші дні представляє жалюгідне видовище, було написано наприкінці XV століття. Зображення псувалося дуже швидко, через двадцять років шедевр уже потребував реставрації - причиною цього стала спеціальна техніка, що поєднувала темперу з олією.

Написання фрески передувала тривала і ретельна підготовка. Леонардо виконав безліч нарисів, які допомогли підібрати найбільш відповідні жести і пози фігур. Художник розглядав у сюжеті «Таємної вечері» не лише глибоке догматичне зміст, а й величезну людську трагедію, яка дозволяє розкрити характери героїв розпису, продемонструвати їхні душевні переживання. Для да Вінчі «Таємна вечеря» стала насамперед сценою зради, тому одним із завдань було внести до цього традиційного біблійного сюжету драматичну ноту, яка надавала б фресці абсолютно нового емоційного забарвлення.

Розмірковуючи над задумом «Таємної вечері», художник робив записи, що описують поведінку та дії тих чи інших учасників сцени: «Той, що пив, ставить чашу на стіл і спрямовує погляд на того, хто говорить, інший, з'єднавши пальці рук, насуплюється і дивиться на свого товариша , третій демонструє долоні та здивовано піднімає плечі…» У цих записах не згадуються імена апостолів, проте да Вінчі однозначно визначив позу, міміку і жести кожного з них. Фігури мали розташовуватися таким чином, щоб вся композиція представляла єдине ціле, передавала всю гостроту сюжету, повного пристрастей і переживань. Апостоли за задумом Леонардо - це не святі, а прості люди, які по-своєму переживають події, що відбуваються.

«Таємна вечеря» вважається найзрілішим і закінченим витвором да Вінчі. Розпис приваблює дивовижною переконливістю композиційного рішення, майстру вдається уникнути будь-яких елементів, які б відволікти глядача від основного дії. Центральну частину композиції займає постать Христа, зображена і натомість просвіту дверей. Апостоли відсунуті від Христа – це зроблено спеціально, щоб сконцентрувати на ньому більшу увагу. З цією метою Леонардо розташував голову Ісуса у точці сходження всіх ліній перспективи. Учні розбиті на чотири групи, кожна з яких має динамічний і жвавий вигляд. Стіл має невеликі розміри, а трапезна витримана у простому, строгому стилі. Завдяки цьому акцент зосереджений на персонажах, чия пластична сила воістину велика. Всі ці прийоми демонструють глибокий творчий задум та художню цілеспрямованість автора.

Виконуючи розпис, Леонардо поставив собі найважливішу мету - реалістично передати психічні реакції апостолів на слова Ісуса: «Один із вас мене зрадить». Образ кожного учня - це практично повний, сформований людський темперамент і характер, що має свою унікальність, тому і їхня реакція на передбачення Христа різна.

Сучасники да Вінчі бачили геніальність «Таємної вечері» саме у тонкій емоційній диференціації, втіленню якої сприяло різноманітність поз, жестів та міміки персонажів. Ця особливість фрески виділяє її на тлі більш ранніх творів, що зображають біблійний сюжет. Інші майстри, такі як Т.Гадді, Д.Гірландайо, К.Роселлі та А.Дель Кастанто, зображували учнів, що сидять за столом у спокійних, статичних позах, ніби вони не мають жодного відношення до того, що відбувається. Ці художники не змогли досить детально охарактеризувати Юду з психологічного боку і мали у своєму розпорядженні його ізольовано від інших апостолів з іншого боку столу. Таким чином, злодійське протиставлення Юди зборам створювалося штучно.

Так Вінчі вдалося зламати цю традицію. Використання багатої художньої мови дозволило обійтися без виключно зовнішніх ефектів. Юда Леонардо об'єднаний у групу з іншими учнями, але його риси певним чином виділяють його серед апостолів, так що уважний глядач швидко впізнає зрадника.

Усі персонажі дійства наділені індивідуальностями. На наших очах у зібранні, яке ще мить назад перебувало в повному спокої, наростає найбільше хвилювання, викликане словами Ісуса, як грім пронизали мертву тишу. Найбільш імпульсивна реакція на мовлення Христау трьох учнів, що сидять від нього з лівого боку. Вони утворюють цілісну групу, що об'єднується єдиними жестами та силою волі.

Філіпсхоплюється з місця, посилаючи Ісусу своє здивоване запитання, Яків, не приховуючи свого обурення, розводить руками, злегка відкинувшись назад, Хомапіднімає вгору руку, ніби намагаючись усвідомити та оцінити те, що відбувається. У групі, що сидить праворуч від Вчителя, панує дещо інший настрій. Від постаті Христа вона відокремлена значною відстанню, і очевидна емоційна стриманість її учасників. Юда, що стискає в руках гаманець із срібниками, зображений у повороті, його образ просякнутий трепетним страхом перед Ісусом. Фігура Юди навмисне написана у темніших тонах, вона різко контрастує зі світлим і яскравим чином Іоанна, Який безвільно опустив голову і смиренно склав руки. Між Іоанном та Юдою вклинився Петро, Який спирається рукою об плече Іоанна і говорить йому щось, нахилившись до самого вуха, іншою рукою Петро рішуче вистачає меч, бажаючи будь-що захистити Вчителя. Учні, що сидять біля Петра, здивовано дивляться на Христа, вони ніби ставлять німе запитання, хочуть дізнатися про зрадника. Останні три постаті розмістилися на протилежному боці столу. Матвій, витягнувши руки назустріч до Ісуса, обурено звертається до Фаддеюшукаючи у нього роз'яснення такої несподіваної звістки. Але літній апостол також перебуває у незнанні, показуючи це здивованим жестом.

Фігури, що сидять з обох кінців столу, показані у повному профілі. Це зроблено не випадково: Леонардо таким чином замкнув рух, що посилається від центру розпису, подібний прийом художник застосовував раніше у картині «Поклоніння волхвів», там цю роль виконували постаті юнака та старого, розташовані по краях полотна. Однак у цьому творі ми бачимо настільки глибоких психологічних прийомів, тут переважно використані традиційні засоби висловлювання. У «Таємній вечорі», навпаки, яскраво виражений складний емоційний підтекст, аналогів якому італійської живопису XV століття немає. Сучасники да Вінчі відразу розпізнали непідробну геніальність передачі аж ніяк не нового сюжету і сприйняли «Таємну вечерю» гідно, охрестивши її новим словом в образотворчому мистецтві.

Ісус Христос разом зі своїми учнями знято пензлем Леонардо під час останньої їхньої зустрічі за вечерею ввечері перед стратою. Тому не дивно, що фреска зроблена у монастирській їдальні. Майстер, як і належить справжньому генію, працював хаотично. У якісь періоди він міг днями не відходити від свого творіння, а згодом закинути роботу на деякий час. «Таємна вечеря» стала єдиним великим закінченим твором да Вінчі. Розпис наносився нетрадиційним способом, використовувалися масляні фарби, а не темпера - це дозволило виконувати роботу набагато повільніше і давало можливість вносити деякі зміни і доповнення. Фреска написана у своєрідному стилі, у глядача може скластися враження, що зображення знаходиться за запітнілим склом.

Заради можливості поглянути на неї до Мілана прагнуть мільйони туристів незалежно від сезону.

Оригінал фрески знаходиться в церкві Санта-Марія-делле-Граціє (Santa Maria delle Grazie) на однойменній площі Мілана. Церква була побудована у . Вона була замовлена ​​архітекторам Гвініфорте Соларі (Guiniforte Solari) та Донато Браманте (Donato Bramante), домініканськими ченцями.

Фреска «Таємна вечеря» була замовлена ​​міланським герцогом Людовіко Марія Сфорцо, при дворі якого Леонардо да Вінчі завоював славу вмілого живописця. Художник виконав отримане замовлення у трапезному монастирі у 1495-1497 роках.

Пошкодження та реставрації

За час більш ніж півтисячолітнього існування фреска була неодноразово пошкоджена. І самими домініканськими ченцями, які відрізали нижню частину зображення разом із ногами Ісуса та найближчих апостолів. І військами Наполеона, які перетворили церкву на стайню і кидали каміння на голови апостолів. І бомбами союзників, що вибухнули на даху під час Другої світової війни. Після заподіяної шкоди благонамірні реставратори намагалися виправити завдані ушкодження, але результат був не дуже добрим.

Вже наприкінці 20 століття тривала реставрація видалила всі попередні невдалі спроби відновлення і виправила завдану фресці шкоду. Але попри це сьогоднішня «Таємна вечеря» – це лише тінь від шедевра, створеного великим художником.

На фото нижче представлена ​​реставрована копія:

Опис

Досі багато вчених-мистецтвознавців вважають « Тайну вечерю» Леонардо да Вінчі найбільшим твором світового мистецтва. Навіть у період да Вінчі фреска вважалася його найкращою роботою – її приблизні розміри 880 на 460 див.Виконана вона на сухій штукатурці за допомогою товстого шару яєчної темпери. Через використання такого неміцного матеріалу фреска почала руйнуватись уже десь через 20 років після свого створення.

На картині зображено момент, коли Ісус Христос за вечерею повідомляє своїх учнів, що один із них, Юда, який сидить другим праворуч від Христа, зрадить його. На картині Юда лівою рукою тягнеться до того ж блюда, що й Ісус, а в правій стискає мішечок зі сріблом. Для отримання життєподібності та точності, Леонардо довгий час спостерігав за позами та виразами облич своїх сучасників у різних ситуаціях. Більшість дослідників творчості Леонардо да Вінчі прийшли до думки, що ідеальним місцем для споглядання картини є відстань 9 метрів від неї на висоті 3,5 метрів від рівня статі.

Неповторність «Таємної вечері» полягає в разючому різноманітті та багатстві емоцій зображених персонажів. Жодна інша картина на тему таємної вечері навіть близько не може зрівнятися з унікальністю композиції та тонким промальовуванням деталей із шедевром Леонардо. Могло пройти три-чотири дні, за які майстер не торкався майбутнього витвору мистецтва.

А повертаючись, він годинами простоював перед начерком, розглядаючи його та критикуючи свою роботу.

Завдяки цьому кожен персонаж є не лише прекрасним портретом, а й чітким типажем. Кожна деталь продумана та неодноразово зважена.

Найскладнішим для Леонардо під час написання картини було знайти моделі для написання Добра, втіленого образ Христа, і Зла, втіленого образ Юди.

Коли робота була закінчена, бродяга прийшов до тями і злякано скрикнув, побачивши картину. Виявилося, що він уже бачив її три роки тому. Тоді він був молодий і сповнений мрій, і якийсь художник запросив його позувати для Христового образу. Пізніше все змінилося, він втратив себе та опустився у житті.

Може ця легенда говорить нам про те, що добро і зло – це дві грані однієї монети. І в житті все залежить від того, в який момент вони зустрічаються на нашому шляху.

Квитки, час роботи

Відвідувачі церкви, які бажають побачити «Таємну вечерю», можуть потрапити всередину для огляду лише групами до 25 осіб.

Перед входом кожен, в обов'язковому порядку, повинен піддатися процедурі видалення забруднень з одягу за допомогою спеціальних пристроїв.

Але, незважаючи на це, черга з бажаючих побачити фреску на власні очі не вичерпується ніколи. У високий сезон із квітня до листопада квитки необхідно бронювати не менш як за 4 місяці. Причому бронь має бути відразу ж сплачена. Тобто не можна сплатити заздалегідь пізніше.

Взимку, коли потік туристів трохи спадає, замовити квитки можна за 1-2 місяці до відвідин.

Купувати квитки на Вечерю (CENACOLO VINCIANO) найвигідніше на офіційному сайті міністерства культури Італії www.vivaticket.it, який доступний італійською та англійською, але за фактом квитків там ніколи немає. Станом на 2019 рік дорослий квиток коштує 12 євро + 3,5 євро збір.

Як купити квитки в останній момент

Як побачити знамениту фреску Леонардо? Перелопати весь інтернет і проаналізувавши десятки сайтів-посередників,я можу рекомендувати лише один надійний сайт для покупки квитків онлайн «в останній момент»

- Це www.getyourguide.ru

Заходимо до розділу Milan і вибираємо квитки вартістю від 44 євро з англомовною екскурсією – такі квитки є у продажу приблизно за тиждень-два.

Якщо потрібно побачити Тайну Вечерю терміново, тоді обирайте варіант за 68 євро з екскурсією Міланом.

Наприклад, 18 серпня ввечері мені вдалося забронювати квитки на 21 серпня, тоді як на офіційному сайті найближче вільне вікно не раніше грудня. Вартість 2-х квитків з груповою екскурсією Міланом вийшла 136 євро.Час роботи:

з 8-15 до 19-00 із перервою з 12-00 до 15-00. У передсвяткові та святкові дні церква працює з 11-30 до 18-30. Вихідні – 1 січня, 1 травня, 25 грудня.

Як дістатися

  • Дістатись церкви Санта-Марія-делле-Граціє можна:
  • На лінія M2, зупинка Conciliazione або Cadorna

↘️🇮🇹 КОРИСНІ СТАТТІ І САЙТИ 🇮🇹↙️ ПОДІЛИСЯ З ДРУЗЯМИ


Д омініканський монастир Санта-Марія-делле-Граціє в Мілані. Тут знаходиться знаменита "Таємна вечеря" (італ. Il Cenacolo або L'Ultima Cena) - фреска роботи Леонардо да Вінчі.

Площа перед храмом.

Вхід до "ресепшена" музею ліворуч від входу до храму.

Квиткова політика дивна. Кількість квитків обмежена. Вони розкуплені за тиждень наперед навіть узимку, а влітку можуть бути розкуплені й за місяць наперед. Купити їх можна ТІЛЬКИ через інтернет або по телефону (як оплачують не знаю_. Прийти в монастир і купити наприклад квитки на завтра чи післязавтра не можна навіть технічно. Тобто з вулиці просто так туди не потрапити тільки заздалегідь запланувавши. Навіщо такі складності мені не зрозумілі.
Тим більше, що туди можна і втричі більше запускати. Зал величезний, сидінь - крамниць там усередині моря. А групи (точно не пам'ятаю), але здається лише по 20 осіб.
Квитки продають за часом. Не встиг свого часу - запізнився, вільний. Коли одна група заходить, інша стоїть у тісному передбаннику пліч-о-пліч. причому передбанник обгороджений лише скляними стінами. У нас було два інваліди на візках і ми стояли як св метро в годину пік. А поруч зачиненими дверима великі порожні коридори))) а якби було три інваліди...))) страшно уявити. Чому не можна було скло відсунути і запускати більші групи мені не зрозуміло зовсім, тим більше що квиток не з дешевих.

Фреска зображує сцену останньої вечері Христа зі своїми учнями. Створено у 1495—1498 роки.
Розміри зображення — приблизно 460×880 см, воно знаходиться у трапезному монастирі, на задній стіні. Тема є традиційною для таких приміщень. Протилежна стіна трапезної покрита фрескою іншого майстра; до неї приклав свою руку Леонардо.

Фотографувати там не можна, але якщо обережно, безшумно і без спалаху, то все вийде))))

Навпаки знаходиться інша фреска «Розп'яття» Донато Монторфано, у кілька разів більших розмірів (на всю стіну). Який зовсім "плоський". Розпис був замовлений Леонардо його патроном, герцогом Лодовико Сфорца та його дружиною Беатріче д'Есте. Гербом Сфорца розписані люнети над фрескою, утворені стелею із трьома арками. Розпис було розпочато 1495 року і завершено 1498 року; робота йшла з перервами. Дата початку роботи не є точною, оскільки «архіви монастиря були знищені, і нікчемна частина документів, які ми маємо, датується 1497 роком, коли розпис був майже закінчений».

Леонардо писав «Таємну вечерю» на сухій стіні, а не на вологій штукатурці, тому розпис не є фрескою у справжньому значенні слова. Через обраний метод розпис почав руйнуватися вже через кілька років після закінчення роботи. А через п'ятдесят років після закінчення, картина, за свідченням Вазарі, перебувала у найгіршому стані. Однак, якби в той час можна було виконати бажання короля Франциска I, виражене через шістнадцять років після закінчення картини, і, виломивши стіну, перевести картину до Франції, то, можливо, вона збереглася б. Але це не можна було зробити.

Ескізи Леонардо да Вінчі.

У 1500 р. вода, що залила трапезу, остаточно зіпсувала стіну. Крім того, в 1652 р. були пробиті двері в стіні під ликом Спасителя, що знищила ноги цієї постаті. Картина була кілька разів невдало реставрована У 1796 р., після переходу французів через Альпи, Наполеон віддав суворий припис пощадити трапезу, але генерали, які йшли за ним, не звертаючи уваги на його наказ, перетворили це місце на стайню, а згодом на складкове місце для сіна потім як збройовий склад; вони кидали каміння в розпис і забиралися на сходи, щоб подряпати апостолам очі.

Вважається, що на фресці зображено момент, коли Ісус вимовляє слова про те, що один з апостолів зрадить його («і коли вони їли, сказав: істинно говорю вам, що один з вас зрадить Мене»), і реакція кожного з них.
Після останньої реставрації виявили у рукава Юди сільничку, яку він розсипає на стіл (це надає картині додаткової динаміки), раніше на фресці були просто складки його одягу (сказав екскурсовод).

Як і на інших зображеннях таємної вечері того часу, Леонардо має у своєму розпорядженні тих, хто сидить за столом на одній його стороні, щоб глядач бачив їхні обличчя. Більшість попередніх творів на цю тему виключали Юду, поміщаючи його одного за частину столу, протилежну тій, за якою сиділи решта одинадцяти апостолів та Ісус, або зображуючи з німбом усіх апостолів, крім Юди. Іуда стискає в руці невеликий мішечок, який, можливо, означає срібло, отримане ним за зраду Ісуса, або є натяком на його роль серед дванадцяти апостолів як скарбник. Він єдиний поставив лікоть на стіл. Ніж у руці Петра, що вказує на бік від Христа, можливо, відсилає глядача до сцени в Гефсиманському саду під час затримання Христа.

Жест Ісуса може інтерпретуватися подвійно. Згідно з Біблією, Ісус пророкує, що його зрадник простягне руку до їжі одночасно з ним. Юда тягнеться до блюда, не помічаючи, що Ісус теж простягає праву руку до нього. У той же час Ісус вказує на хліб та вино, що символізує безгрішне тіло та пролиту кров відповідно.

Фігура Ісуса розташована і освітлена так, що увага глядача звернена насамперед на нього. Голова Ісуса знаходиться в зникаючій точці для всіх ліній перспективи.

Розпис містить неодноразові посилання до три:

апостоли сидять групами по три особи;
позаду Ісуса – три вікна;
контури фігури Христа нагадують трикутник.

Світло, що висвітлює всю сцену, виходить не з намальованих ззаду вікон, а йде зліва, як і справжнє світло з вікна на лівій стіні.

У багатьох місцях картини проходить золотий перетин; наприклад, там, де Ісус і перебував праворуч від нього Іван поклали руки, полотно поділяється в цьому співвідношенні.

Апостоли зображені групами по три людини, розташованими навколо фігури Христа, що сидить у центрі. Групи апостолів, зліва направо:


  • Варфоломій, Яків Алфєєв та Андрій;

  • Юда Іскаріот (в одязі зеленого та блакитного кольору), Петро та Іоанн;

  • Хома, Яків Зеведеєв і Пилип;

  • Матвій, Юда Фаддей та Симон.

У XIX столітті було знайдено записники Леонардо да Вінчі з іменами апостолів; до цього з упевненістю ідентифікували лише Іуду, Петра, Іоанна та Христа.

Розпис став віхою історія Ренесансу: правильно відтворена глибина перспективи змінила напрям розвитку живопису Заходу.

15 серпня 1943 р. трапезну розбомбила англо-американська авіація, проте фреска Леонардо дивом не постраждала.

Двір у який потрапляєш на виході з сувенірного магазину монастиря.

Вихід площу.

Сусідні вулички.

Чесно кажучи, не в образі, але дивитися там особливо нема чого. Екскурсія тільки англійською. Близько до фрески не підійдеш. Варто піти, заради "подивитися" на оригінал. так все йдуть і зовсім не зрозуміло, чому було не збільшити кількість туристів у кожній групі.

Інфа С) в основному з Вікіпедії. Наступна посада буде про вечірній Мілан.

Леонардо да Вінчі – найзагадковіша і найвивченіша особистість минулих років. Хтось приписує йому божий дар і зараховує до лику святих, хтось, навпаки, вважає його безбожником, який продав душу дияволові. Але геній великого італійця незаперечний, оскільки все, чого коли-небудь торкалася рука великого живописця та інженера, моментально наповнювалося прихованим змістом. Сьогодні ми поговоримо про знаменитий твор «Таємна вечеря» та безліч секретів, який він приховує.

Місце розташування та історія створення:

Знаменита фреска знаходиться у церкві Санта-Марія-делле-Граціє, розташованої на однойменній площі Мілана. А точніше – на одній із стін трапезної. Як стверджують історики, художник спеціально зобразив на картині такі самі стіл і посуд, які були на той момент у церкві. Цим він намагався показати, що Ісус та Юда (добро і зло) набагато ближче до людей, ніж здається.

Замовлення на написання твору живописець отримав від свого патрона – міланського герцога Людовіка Сфорца у 1495 році. Імператор славився розпусним життям і змалку був оточений молодими вакханками. Ситуацію анітрохи не змінювало наявність у герцога прекрасної та скромної дружини Беатріче д'Есте, яка щиро любила чоловіка і через свою лагідну вдачу не могла суперечити його способу життя. Слід визнати, що Людовіко Сфорца щиро шанував свою дружину і був по-своєму до неї прив'язаний. Але справжню силу кохання розпусний герцог відчув лише в момент раптової смерті своєї дружини. Скорбота чоловіка була настільки велика, що він на 15 днів не покидав своєї кімнати. А коли вийшов, то спочатку замовив Леонардо да Вінчі фреску, про яку колись просила його покійна дружина, і назавжди припинив всі розваги при дворі.

На фото Церква Санта-Марія-делле-Граціє.

Твір було виконано у 1498 році. Його розміри склали 880 на 460 см. Багато поціновувачів творчості художника зійшлися на думці, що найкраще «Таємну вечерю» можна розглянути, якщо відійти на 9 метрів убік і піднятися 3,5 метри вгору. Тим більше, що подивитися є на що. Вже за життя автора фреска вважалася його найкращим твором. Хоча назвати картину фрескою було б неправильним. Справа в тому, що Леонардо да Вінчі писав твір не на мокрій штукатурці, а на сухій, щоб мати можливість редагувати її кілька разів. Для цього художник наніс на стіну товстий шар яєчної темпри, яка згодом послужила погану службу, почавши руйнуватися лише через 20 років після написання картини. Але про це трохи згодом.

На фото "Таємна вечеря" у трапезній.

Ідея твору:

«Таємна вечеря» зображує останню пасхальну вечерю Ісуса Христа з учнями-апостолами, що відбулася в Єрусалимі напередодні його арешту римлянами. Згідно з писанням, Ісус сказав під час трапези, що один з апостолів зрадить його. Леонардо да Вінчі постарався зобразити реакцію кожного з учнів на пророчу фразу Вчителя. Для цього він ходив містом, розмовляв із простими людьми, смішив їх, засмучував, обнадіював. А сам при цьому спостерігав за емоціями на обличчях. Метою автора було відображення знаменитої вечері з суто людської точки зору. Саме тому він зобразив усіх присутніх і нікому не намалював німба над головою (як це любили робити інші художники)

На фото Ескіз Таємної вечері

1. Як стверджують історики, найскладніше Леонардо да Вінчі далося написання двох персонажів: Ісуса та Юди. Художник намагався зробити їх втіленням добра і зла, тому довго не міг знайти потрібних моделей. Одного разу італієць побачив у церковному хорі юного співача – настільки одухотвореного та чистого, що сумнівів не залишилося: ось він – прототип Ісуса для його «Таємної вечері». Але, незважаючи на те, що образ Вчителя було написано, Леонардо да Вінчі ще довго коригував його, вважаючи недостатньо досконалим.

Останнім ненаписаним персонажем на картині залишався Юда. Художник годинами тинявся по найзлачніших місцях, вишукуючи серед людей, що опустилися, модель для написання. І ось майже за 3 роки йому пощастило. У канаві валявся тип, що абсолютно опустився, в стані сильного алкогольного сп'яніння. Художник наказав привести його до майстерні. Чоловік майже не тримався на ногах і не думав, куди він потрапив. Проте, вже після того, як образ Юди був написаний, п'яниця підійшов до картини і зізнався, що її вже бачив раніше. На подив автора людина відповіла, що три роки тому вона була зовсім іншою, вів правильний спосіб життя і співав у церковному хорі. Саме тоді до нього підійшов якийсь художник із пропозицією написати з нього Христа. Так, на думку істориків, Ісус і Юда були списані з однієї людини в різні періоди його життя. Це ще раз наголошує на тому, що добро і зло йдуть так близько, що іноді межа між ними невідчутна.

До речі, під час роботи Леонардо да Вінчі відволікав настоятель монастиря, який постійно квапив художника і стверджував, що той має цілодобово писати картину, а не стояти перед нею в роздумах. Одного разу художник не витримав і пообіцяв настоятелю списати з нього Юду, якщо той не перестане втручатися у творчий процес.

На фото Ісус та Марія Магдалина.

2. Найбільш обговорюваним секретом фрески є постать учня, що розташувався праворуч від Христа. Вважається, що це не хто інший, як Марія Магдалина та її місцезнаходження вказує на той факт, що вона була не коханкою Ісуса, як це заведено вважати, а його законною дружиною. Цей факт підтверджує буква "М", яку утворюють контури тіл пари. Нібито вона означає слово "Matrimonio", яке в перекладі означає "шлюб". Деякі історики сперечаються із цим твердженням і наполягають, що на картині проглядається підпис Леонардо да Вінчі – літера «V». На користь першого твердження виступає згадка про те, що Марія Магдалина омивала ноги Христу і витирала їх своїм волоссям. Відповідно до традицій, зробити це могла лише законна дружина. Більше того, вважається, що жінка на момент страти чоловіка була вагітною і народила згодом дочку Сару, яка започаткувала династію Меровінгів.

3. Деякі вчені стверджують, що незвичайне розташування учнів на картині не випадкове. Мовляв, Леонардо да Вінчі розмістив людей за... знаками зодіаку. Згідно з цією легендою, Ісус був козерогом, а його кохана Марія Магдалина – дівою.

На фото Марія Магдалина

4. Не можна не згадати той факт, що під час бомбардування під час Другої світової війни снаряд, який потрапив до будівлі церкви, зруйнував майже все, крім стіни, на якій було зображено фреску. Хоча, самі люди не тільки не берегли твір, а й чинили з ним воістину варварською. У 1500 році потоп у церкві завдав картині непоправної шкоди. Але замість того, щоб відреставрувати шедевр, ченці у 1566 році проробили у стіні із зображенням «Таємної вечері» двері, які «відрізали» ноги персонажам. Трохи згодом над головою Спасителя повісили міланський герб. А наприкінці 17 століття з трапезної зовсім зробили стайню. І без того напівзруйнована фреска вкрилася гною, а французи змагалися один з одним: хто потрапить цеглою в голову одного з апостолів. Однак були у «Таємної вечері» та шанувальники. Французький король Франциск I настільки був вражений твором, що всерйоз замислювався над тим, як перевезти його додому.

На фото Фреска Тайна вечеря.

5. Не менш цікаві міркування істориків про їжу, зображену на столі. Наприклад, біля Юди Леонардо да Вінчі зобразив перекинуту сільничку (яка в усі часи вважалася поганою прикметою), а також порожню тарілку. Але найбільшим предметом для суперечок є риба на картині. Сучасники досі не можуть зійтись на думку, що намальовано на фресці - оселедець чи вугор. Вчені вважають, що ця неоднозначність невипадкова. Художник спеціально зашифрував у картині прихований зміст. Справа в тому, що італійською «вугор» вимовляється як «аринга». Додаємо ще одну літеру, отримуємо зовсім інше слово – «аррінга» (настанова). У той самий час слово «оселедець» вимовляється у північній Італії як «ренга», що означає перекладі «той, хто заперечує релігію». Для атеїста художника ближче друге тлумачення.

Як бачите, в одній-єдиній картині приховано безліч таємниць і недомов, над розкриттям яких бореться не одне покоління. Багато хто з них так і залишиться нерозгаданим.

«Таємна вечеря» (італ. Il Cenacolo або L'Ultima Cena) - фреска роботи Леонардо да Вінчі, що зображує сцену останньої вечері Христа зі своїми учнями. Створена в 1495-1498 роках у домініканському монастирі Санта-Марія-делле-Граціє в Мілані.

Загальні відомості

Розміри зображення - приблизно 450×870 см, воно знаходиться в трапезному монастирі, на задній стіні. Тема є традиційною для таких приміщень. Протилежна стіна трапезної покрита фрескою іншого майстра; до неї приклав свою руку Леонардо.

Леонардо Да Вінчі. Таємна вечеря, 1495-1498. ultima cena. 460×880 см. Санта-Марія делле Граціє, Мілан
Фото клікабельний

Розпис був замовлений Леонардо його патроном, герцогом Лодовіко Сфорца та його дружиною Беатріче д'Есте. Гербом Сфорца розписані люнети над фрескою, утворені стелею із трьома арками. Розпис було розпочато 1495 року і завершено 1498 року; робота йшла з перервами. Дата початку роботи не є точною, оскільки «архіви монастиря були знищені, і нікчемна частина документів, які ми маємо, датується 1497 роком, коли розпис був майже закінчений».

Відомо про існування трьох ранніх копій фрески, ймовірно, авторства помічника Леонардо.

Розпис став віхою історія Ренесансу: правильно відтворена глибина перспективи змінила напрям розвитку живопису Заходу.

Техніка

Леонардо писав «Таємну вечерю» на сухій стіні, а не на вологій штукатурці, тому розпис не є фрескою у справжньому значенні слова. Фреску не можна змінювати під час роботи, і Леонардо вирішив покрити кам'яну стіну шаром смоли, гіпсу та мастики, а потім писати по цьому шару темперою. Через обраний метод розпис почав руйнуватися вже через кілька років після закінчення роботи.
Зображені фігури

Апостоли зображені групами по три людини, розташованими навколо фігури Христа, що сидить у центрі. Групи апостолів, зліва направо:

Варфоломій, Яків Алфєєв та Андрій;
Юда Іскаріот (в одязі зеленого та блакитного кольору), Петро та Іван;
Хома, Яків Зеведеєв та Філіп;
Матвій, Юда Фаддей та Симон.

У XIX столітті було знайдено записники Леонардо да Вінчі з іменами апостолів; до цього з упевненістю ідентифікували лише Іуду, Петра, Іоанна та Христа.

Аналіз картини

Вважається, що на фресці зображено момент, коли Ісус вимовляє слова про те, що один з апостолів зрадить його («і коли вони їли, сказав: істинно кажу вам, що один з вас зрадить Мене»), і реакція кожного з них.

Як і на інших зображеннях таємної вечері того часу, Леонардо має у своєму розпорядженні тих, хто сидить за столом на одній його стороні, щоб глядач бачив їхні обличчя. Більшість попередніх творів на цю тему виключали Юду, поміщаючи його одного за частину столу, протилежну тій, за якою сиділи решта одинадцяти апостолів та Ісус, або зображуючи з німбом усіх апостолів, крім Юди. Іуда стискає в руці невеликий мішечок, який, можливо, означає срібло, отримане ним за зраду Ісуса, або є натяком на його роль серед дванадцяти апостолів як скарбник. Він єдиний поставив лікоть на стіл. Ніж у руці Петра, що вказує на бік від Христа, можливо, відсилає глядача до сцени в Гефсиманському саду під час затримання Христа.

Жест Ісуса може інтерпретуватися подвійно. Згідно з Біблією, Ісус пророкує, що його зрадник простягне руку до їжі одночасно з ним. Юда тягнеться до блюда, не помічаючи, що Ісус теж простягає праву руку до нього. У той же час Ісус вказує на хліб та вино, що символізує безгрішне тіло та пролиту кров відповідно.

Фігура Ісуса розташована і освітлена так, що увага глядача звернена насамперед на нього. Голова Ісуса знаходиться в зникаючій точці для всіх ліній перспективи.

Розпис містить неодноразові посилання до три:

апостоли сидять групами по три особи;
позаду Ісуса – три вікна;
контури фігури Христа нагадують трикутник.

Світло, що висвітлює всю сцену, виходить не з намальованих ззаду вікон, а йде ліворуч, як і справжнє світло з вікна на лівій стіні.

У багатьох місцях картини проходить золотий перетин, наприклад там, де Ісус і Іоанн, що знаходиться праворуч від нього, поклали руки, полотно розділяється в цьому співвідношенні.

Пошкодження та реставрації

Вже 1517 року фарба розпису почала відшаровуватися через вологи. У 1556 році біограф Леонардо Вазарі описав розпис як сильно зруйнований і настільки зіпсований, що фігури майже неможливо було впізнати. У 1652 році через розпис було зроблено дверний отвір, пізніше закладений цеглою; його видно досі у середині заснування розпису. Ранні копії дають підстави вважати, що ступні Ісуса були у положенні, яке символізувало майбутнє розп'яття. У 1668 році над розписом з метою захисту повісили завісу; замість цього вона перекривала випаровування вологи з поверхні, і, коли завісу відкидали, вона дряпала фарбу, що відлущується.

Першу реставрацію було здійснено в 1726 році Мікеланджело Белотті, який заповнив відсутні місця олійною фарбою, а потім покрив фреску лаком. Надовго цієї реставрації не вистачило, і іншу було зроблено в 1770 році Джузеппе Мацца. Маца зчистив роботу Белотті, а потім ґрунтовно переписав розпис: він переписав усі особи, крім трьох, а потім змушений був зупинити роботу через обурення громадськості. У 1796 році французькі війська використовували трапезну як збройовий склад; вони кидали каміння в розпис і забиралися на сходи, щоб подряпати апостолам очі. Потім трапезна використовувалася як в'язниця. У 1821 році Стефано Барецці, відомий своїм умінням надзвичайно акуратно видаляти фрески зі стін, був запрошений для того, щоб перенести розпис у більш безпечне місце; він серйозно пошкодив центральну секцію, як усвідомив, що робота Леонардо перестав бути фрескою. Барецці спробував клеєм прикріпити назад пошкоджені ділянки. З 1901 до 1908 року Луїджі Кавенагі було вперше проведено ретельне дослідження структури розпису, а потім Кавенагі приступив до її розчищення. У 1924 році Орест Сільвестрі здійснив подальше розчищення і стабілізував деякі частини штукатуркою.

Під час Другої світової війни, 15 серпня 1943 року, трапезна зазнала бомбардування. Мішки з піском запобігли попаданню уламків бомби в розпис, але шкідливий вплив могла мати вібрація.

У 1951-1954 роках Мауро Пеллічолі виконав ще одну реставрацію із розчищенням та стабілізацією.

Основна реставрація

У 1970-і фреска виглядала сильно зруйнованою. З 1978 по 1999 роки під керівництвом Пінін Брамбілла Барсилон здійснювався масштабний проект реставрації, метою якого була постійна стабілізація розпису та позбавлення від шкоди, заподіяної брудом, забрудненням та неправильними реставраціями XVIII та XIX століть. Оскільки переміщення розпису в більш спокійне середовище уявлялося непрактичним, у таке середовище, запечатане, з контрольованим кліматичним режимом, було перетворено саму трапезну, для чого довелося замурувати вікна. Потім для визначення первісної форми розпису було виконано докладне дослідження з використанням інфрачервоної рефлектоскопії та досліджень зразків керну, а також первісних картонів із Королівської бібліотеки Віндзорського замку. Деякі області вважають не підлягають відновленню. Їх написали заново аквареллю приглушених кольорів, щоб показати, не відволікаючи увагу глядача, що вони не є оригінальною роботою.

Реставрація зайняла 21 рік. 28 травня 1999 року розпис було відкрито для перегляду. Відвідувачі мають замовляти квитки заздалегідь та можуть провести там лише 15 хвилин. Коли фреска була урочисто відкрита, зчинилися спекотні суперечки з приводу сильної зміни кольорів, тонів і навіть овалів облич у кількох фігур. Джеймс Бек, професор історії мистецтв у Колумбійському університеті та засновник ArtWatch International, особливо суворо оцінив роботу.

Санта-Марія делле Граціє

gastroguru 2017